Наиболее 150 годов назад в сейчас не существующем журнальчике по искусству и культуре французский поэт и журналист Теофиль Готье написал эссе, восхваляющее портрет, на котором изображен «сфинкс красы, который так таинственно улыбается». Взор «Моны Лизы» совратил Готье, и он был уверен, что работа, невзирая на ее относительную безвестность в то время, представляет «пока не решенную загадку для будущих веков». Его предположение реализовалось рано с утра в пн, 21 августа 1911 года, когда картина безо всяких следов пропала из Лувра. Похищение вправду положительно сказалось на популярности картины, закрепив за ней статус одной из самых захватывающих загадок в истории. Ну а культовое произведение весьма скоро начинает оказывать воздействие и на остальные сферы искусства. В нашем материале разбираемся, как кража изменила судьбу картины и как «Мона Лиза» повлияла на моду и поп-культуру.
«Джоконда», которую почаще всего именуют «Мона Лиза», была сотворена сначала XVI века итальянским художником эры Возрождения Леонардо да Винчи. История сотворения картины также закутана потаенной, но считается, что это выполненный маслом на дереве портрет Лизы Герардини, супруги обеспеченного флорентийского торговца шелком Франческо дель Джокондо. Сначало загаданный в качестве подарка портрет да Винчи в итоге сохранил у себя и в протяжении лет продолжал добавлять маленькие детали и дорабатывать его.
В 1517 году живописец и его картина переехали в замок Сен-Клу во Франции по приглашению короля Франциска I. Он прожил там в качестве царского художника и конструктора два года до самой погибели в мае 1519 года. Полотно живописец завещал собственному ученику Салаи. Опосля его погибели в 1525 году, по слухам, Франциск I выкупил ее у его наследников — таковая версия разъясняет, как картина из Милана опять оказалась во Франции.
Опосля этого «Мона Лиза» хранилась во дворце Фонтенбло до времен Людовика XII. Тот перевез ее в Версальский дворец, ну а опосля Французской революции она в первый раз оказалась в Лувре в 1793 году. В 1804 году по желанию Наполеона Бонапарта «Мона Лиза» быстро оказалась в его спальне во дворце Тюильри, но скоро отправилась назад на хранение в Лувр. Кто понимает, может, могущественный правитель не сумел выносить того известного таинственного взора.
Но времена полного видеонаблюдения и хитроумных сигнализаций были еще впереди. Сначала XX века самой «неприступной» преградой, разделяющей публику и шедевры, были разве что стеклянные панели — конкретно такие и были установлены на самые ценные экспонаты в Лувре в 1910 году. В остальном 150 сторожей просто наблюдали за сотками залов музея.
Когда Луи Беру, французский живописец, отправился на экскурсионную поездку, чтоб создать рисунок сейчас известной дамы в 1911 году, его повстречал только след от рамы на стенке, где когда-то висел маленькой холст. Сбитый с толку, он обратился к охране музея, которая, но, была убеждена, что работу просто сняли, чтоб создать фото. Опосля двойной проверки собственных догадок сотрудники были обязаны признать, что паника художника не беспочвенна — «Мона Лиза» вправду пропала.
На то, чтоб установить это, ушло 28 часов! Ну а опосля начался полный хаос: Лувр оставался закрытым в течение недельки, закрыли и французскую границу, а движение поездов было остановлено. Правоохранительные органы неудачно пробовала изучить пространство злодеяния и даже собрать отпечатки пальцев (для криминалистки тех лет относительное новаторство). Признавая, что работа не весьма известна публике, французская правоохранительные органы распространила 6 500 листовок с изображением «Моны Лизы» — эти деяния, непременно, также посодействовали тому, чтоб лицо загадочной итальянки сделалось одним из самых известных в мировой культуре.
Опосля 3-х лет расследования виновник был совсем определен: это был Винченцо Перуджа, итальянский маленький правонарушитель и прошлый сотрудник Лувра, который специализировался как раз на установке стеклянных колпаков на картины. «Грех века» оказалось воистину бесхитростным. Допрос показал, что Перуджа вошел в музей около 7 утра вкупе с иными сотрудниками.
Надев обычную рабочую форму и дождавшись, пока зал опустеет, он просто снял картину со стенки, высвободил ее от рамы на наиблежайшей лестничной клеточке и накрыл ее своим рабочим халатиком. Опосля чего же Перуджа выскользнул на улицу из той же двери, в которую вошел, и понесся на ближайшую жд станцию.
Наиболее 2-ух с половиной лет он прятал работу в сундуке в собственной парижской квартире, до этого чем попробовал реализовать ее за несколько тыщ баксов Альфредо Джери, торговцу произведениями искусства во Флоренции в декабре 1913 года. Джери мудро проконсультировался с почетаемой галереей Уффици для проверки и, подтвердив подлинность картины, заверил, что Перуджа получит внушительную компенсацию. Но сам опосля этого обратился к властям.
Когда вор возвратился в свое жилье, он был задержан флорентийской правоохранительными органами. В надежде спасти свою репутацию Перуджа настаивал на том, что кража со взломом была актом патриотизма: он считал правильным и справедливым возвратить «Мону Лизу» в Италию. В январе 1914 года картина была возвращена в Лувр.
Но стоило лишь «Моне Лизе» пропасть, всем сходу захотелось на нее поглядеть. На пустое пространство приходили поглядеть тыщи зрителей — некие даже рыдали и оставляли цветочки. О таковой славе ранее она могла лишь грезить, ведь до этого ее таинственная ухмылка тревожила разве что увлеченных эзотерикой поэтов.
Спустя наиболее 100 лет «Мона Лиза» остается эмблемой таинственности. Это одно из самых фаворитных произведений искусства в истории, поглядеть на которое раз в год приходили наиболее 6 миллионов человек. Популярность «Моны Лизы» завлекла к ней внимание и остальных творческих людей.
Джон и Жаклин Кеннеди с министром культуры Франции Андре Мальро и его женой Мадлен
Джазовый певец Нэт Кинг Коул предназначил ей одноименную песню, она стала, на самом деле, одной из героинь нашумевшей книжки Дэна Брауна «Код да Винчи» (блокбастер был потом экранизирован), а не так давно ее в собственный клип «пригласила» и одна из самых влиятельных пар в музыкальной промышленности — Бейонсе и Джей-Зи. Видео на песню Apeshit в 2018 году они снимали в Лувре, и «Мона Лиза», естественно, тоже попала в кадр.
Бейонсе и Джей-Зи
Как и на всякое пользующееся популярностью произведение, на нее вышло много ремейков — своими версиями отметились Бэнкси, Сальвадор Дали и Марсель Дюшан.
Работа БэнксиРабота Сальвадора Дали
Но опосля живописи, пожалуй, ни один вид искусства не переосмысливал «Мону Лизу» так напористо, как мода.
Жан-Поль Готье расположил ее портрет на топ из собственной весенне-летней коллекции 1995 года (публично в нем не так издавна появлялась Кортни Кардашьян). Худи с принтом в виде известной картины выпускали Maison Margiela и Off-White.
Кортни Кардашьян
Эльза Хоск
В декабре 2013 года Леди Гага возникла на улицах Лондона в экстравагантном пончо, которое создавало иллюзию, как будто певица просто обвернулась в увеличенную версию художественного полотна. Примечательную вещь певица отыскала в именитом винтажном бутике Dog в Токио. Собственный мейкап Леди Гага также стилизовала под портрет работы да Винчи.
Образ так понравился ее поклонникам, что народное творчество не принудило себя ожидать — некие с помощью фотошопа расположили на полотно XVI века саму певицу.
И что все-таки может соединять воединыжды Леди Гагу и, скажем, Фиби Буффе из телесериала «Друзья»? Естественно, наряд с изображением «Моны Лизы». Да, героиня культового телесериала тоже поддалась этому всеобщему очарованию творением да Винчи. В мини-платье с соответствующим принтом она возникает в десятом эпизоде второго сезона.
Кадры из телесериала «Друзья»
Неподвластная времени краса, таинственная ухмылка и уверенность внутри себя, которую она испускает, делают Мону Лизу роковой дамой — часто конкретно таковой мощный образ выбирают дизайнеры в качестве героини собственного бренда. Потому одержимость престижного мира знаменитой картиной понятна.
Но одними принтами дело не ограничивается. К примеру, Chanel весьма элегантно и иронически обыграл историю с похищением полотна из Лувра в одной из собственных кампаний 1987 года. Модель, облаченная в твидовый костюмчик и туфли на больших каблуках, пересекает улицу с холстом в руке, беспечно ловя такси.
Двенадцать лет спустя креативный директор Yves Saint Laurent Альбер Эльбаз пригласил итальянского фотографа Марио Сорренти для съемки с ролью моделей Нут Сиар и Кейт Мосс, воссоздающих общепризнанные живописные шедевры, такие как «Олимпия» Эдуарда Мане и «Венера с зеркалом» Диего Веласкеса. Естественно, представили и новейшую версию картины да Винчи — в очень убедительном виде стала Нут Сиар.
В современной промышленности образ Моны Лизы как и раньше остается таковым же волнующим. Бренды продолжают изучить ее соблазнительность. В коллекции Off-White весна-лето — 2018 Вирджил Абло расположил изображение Герардини на худи, футболках и чехлах для iPhone в красноватом и черном цветах.
Off-WhiteSupreme
Maison Margiela
В апреле 2017 года Louis Vuitton анонсировал коллекцию Masters — новейшую линейку сумок и аксессуаров в сотрудничестве с художником Джеффом Кунсом. В коллекции также сосредоточились на шедеврах, переосмысленных в контексте бренда.
На девайсах возникли «Пшеничное поле с кипарисами» Винсента Ван Гога и «Женщина с собакой» Жана Оноре Фрагонара. Логично, что в перечень попала и «Мона Лиза» да Винчи. Сумки с наслаждением носили Кендалл Дженнер, Наталья Водянова и остальные знаменитости.
Наталья ВодяноваКьяра ФерраньиДжастин Теру и Дженнифер Энистон
Алисия Викандер
Ну а некие бренды вдохновлялись не столько самой картиной, сколько творческим подходом да Винчи, который продолжал работать над картиной всю жизнь. Так, для мужского показа осень-зима в 2019 году Dior в сотрудничестве с южноамериканским художником-графиком Раймондом Петтибоном сделал серию моделей, воодушевленных «Мона Лизой», в том числе расшитую рубаху, для производства которой потребовалось 1 600 часов и 12 мастеров.
Dior
Мы знаем, что мир моды просто меняет кумиров и муз, но «Мона Лиза», которой уже наиболее 5 веков, и этот тренд изменила под себя. Как? Пусть это остается очередной ее загадкой.
Источник: